Prezzi per ciascuna serata:

Posto unico € 30,00 + prevendita
Vip ticket 150,00 euro + prevendita minimo due biglietti, che include:
parcheggio riservato, tavolo in area vip, 1 bottiglia di distillato o
champagne ogni 4 persone, buffet free.

Tanti indizi e qualche certezza. Ma i rumours che girano sul web sono  tutti d’accordo su un solo nome, quello di Jay Kay e la sua band. L’artista inglese, in procinto di pubblicare il suo ottavo album, sembra il nome più accreditato per l’edizione 2010 del Neapolis Festival, in programma quest’estate sempre alla Mostra D’Oltremare.

Questione di ore sull’ufficialità, ma ci siamo quasi. Nelle prossime ore dovrebbe essere annunciato anche l”altro headliner.

Ecco gli indizi: il sito ufficiale del festival partenopeo presenta un grosso “coming soon” e come sfondo il famoso logo di Jamiroquai, ovvero la testa del Buffalo Man. Indizio chiaro, messo lì più per dire che per non dire…

Sul web quindi le voci si rincorrono, ed anche Jamitaly (comunità italiana) ha pubblicato un post a riguardo confermando alcune voci. Inoltre il sito uffiiciale dell’autore di “Cosmic Girl” sta ufficializzando gradualmente diverse date nei festival estivi, confermando quindi che tra giugno e luglio Jamiroquai potrebbe tornare a Napoli.

Si tornare, perchè si esibì già al Neapolis Festival: era il 2002 e oltre 13mila persone ballarono per più di due ore.

Foto by Google

Anche la Calabria e la Sicilia vedranno molte serate del tour, nel pieno della stagione estiva, poi si risalirà (geograficamente!) verso Napoli, Latina e Perugia, quindi la Sardegna, per poi ritornare a Roma per la serata conclusiva che vedrà come presidente della giuria il noto autore Mogol e  che avverrà  al Piper il 6 novembre 2010, quando verranno assegnati i quattro premi, consistenti in quattro contratti discografici, messi in palio dalle più importanti etichette discografiche italiane.

Tutte le date su www.tourmusicfest.it

Foto by Google

Il Sziget Festival, che è il più grande d’Europa, anche quest’anno vedrà esibirsi molti artisti di ogni genere, dal jazz, al rock, alla danza moderna, agli artisti di strada, ai musicisti tzigani fino ai giovani emergenti, che sperano, così, di ritagliarsi un pezzetto di successo tramite questa importante manifestazione. Qual è il segreto della popolarità di questo festival, che vede ogni anno partecipare un numero  sempre crescente di giovani (solo dall’Italia l’anno scorso sono partiti più di cinquemila ragazzi, per andarlo a vedere!)? il fatto che apre le sue porte ad ogni genere di espressione  artistica  e culturale, compresi cinema e teatro; durante la settimana, infatti, vi sono più di mille esibizioni in quasi 60 location.

Il rock di questa band di recentissima formazione si ispira alle musicalità blues, country e rock  americane,  ma rielaborate con personalità ed originalità tutte proprie.

Per la promozione di questo disco i Pocket Chestnut faranno a breve un tour in tutta Italia.

Prossime  esibizioni live  dei POCKET CHESTNUT:

26/03 LiveForum (MI)              Presentazione Bedroom Rock’n’roll

10/04    Arcore (MI) Arci Blob

24/04    Traona (SO) Piccadilly

15/05    Solza (BG) Rassegna Neverland c/o Castello Colleoni

15/06    Bergamo Druso Circus

Foto by Pocket Chesnut

I fan  della band inglese  Skunk Anansie, ricostituitasi da poco, li attendono a Roma, dopo aver decretato il successo del greatest hits “Smashes & Trashes “  , che ha raggiunto i primi posti nelle classifiche.

Foto by Google

Per l’occasione si esibiranno vari gruppi:

No One’s Trail (Pop Rock)

Violapolvere (Pop Rock Elettronico)

Christian Muela (Sperimentale – Etnico)

Dubbiadubai (Pop Rock).

Per partecipare al concorso bisogna iscriversi alla Community, acquistare la MArteCard e compilare il form di iscrizione, reperibile sul sito www. martelive.it. Il materiale che ciascuna band invierà verrà visionato e, in seguito ad una valutazione positiva dello staff, consentirà di partecipare alle selezioni per MArteLive 2010.

Foto by google

Lullo, Dado, Stefano e Alessandro, i componenti del gruppo, tutti provenienti da altre band ,si ispirano alla musica underground inglese ed hanno formato l’attuale gruppo musicale nel 2007, ottenendo un grande successo, soprattutto a Torino e nel Nord Italia.

La loro musica ha un forte impatto sia vocale che strumentale e risente delle origini da “banlieu”di alcuni dei musicisti del gruppo, realizzando sonorità che non possono non colpire le orecchie e il cuore.

Foto by Eccebombo

Gruppo veramente di nicchia, i De De Lind fanno parte di quel calderone d’oro che è la scena progressive italiana di inizio anni ‘70. La band, purtroppo, è autrice di un unico, fantastico, album, dall’improbabile nome: “Io non so da dove vengo e non so dove mai andrò uomo è il nome che mi han dato”. Il disco, che possiamo racchiudere in un progressive di stile classico, è stato ingiustamente messo in sordina, complice probabilmente la tantissima scelta di prodotti che c’era in quel periodo, relativamente al genere della band. Grandissimo disco, imprescindibile per gli amanti del progressive italiano, ma anche per tutti gli amanti del rock in generale.

Adesso se mi volete seguire vi chiedo di rimanere concentrati: con i Grobschnitt torniamo nel Krautrock. Quello che propone la band è un genere che poco niente ha a che fare con i gruppi più famosi della Germania di inizio anni ‘70. Ad un primo ascolto possono sembrare dei matti che, giocando con la cacofonia della loro lingua madre, propongono un sound burlesco non distante da quello che potrebbe fare, per esempio, Frank Zappa. Ad un ascolto un po’più attento, però, emerge il fatto che quanto proposto dalla band è un progressive piuttosto lineare, e per questo ben fatto. La canzone proviene dall’album “Illegal”, quello che forse è il loro meglio riuscito, e direi anche il più divertente ed umoristico. Da ascoltare, male che va rimarranno “solo” simpatici.

Eccoci davanti ad uno dei personaggi più presenti nelle pagine del rock: gli Elf altro non sono che il primo gruppo in cui ha militato Ronnie James Dio, che poi otterrà il successo con i Rainbow di Ritchie Blackmore, i Black Sabbath e la carriera solista. La canzone proviene dal loro terzo album “Trying to burn the sun”, terzo di quattro; il disco è il più hard rock della discografia della band, che tendenzialmente prediligeva ritmi non distanti dal folk; si tratta di un gruppo molto interessante, non pari a quello che poi Dio ha fatto in futuro, ma molto gradevoli.